Nos sentamos con Alejandro Pérez para repasar el minucioso engranaje cultural, logístico y musical de la que es, sin duda, la infraestructura de clubbing de gran formato más espectacular y avanzando de la mejor feria del mundo, la de Albacete.
Texto: Fernando Fuentes
Mantenerse año tras año como la carpa de referencia para la electrónica en la Feria de Albacete es un auténtico logro. Con un público tan masivo y diverso como el que visita Los Ejidos. ¿Cómo se consigue mantener el equilibrio perfecto entre contentar a la masa ferial y seguir ofreciendo sesiones de alta calidad musical sin perder vuestra identidad de club?
El secreto está en la constancia y en tener un criterio musical muy claro. La Feria de Albacete acoge a millones de personas con gustos totalmente distintos, pero nosotros creemos firmemente que existe un público maduro que busca electrónica de alta calidad. No sucumbimos a lo estrictamente comercial por inercia. El equilibrio se logra dividiendo el día: durante la mañana y el tardeo ofrecemos un ambiente muy abierto, fresco y divertido, pero cuando cae la noche, la carpa se transforma de manera estricta en un club de música electrónica con mayúsculas.
“El secreto está en la constancia y en tener un criterio musical muy claro”.
Este año la carpa da un salto cualitativo importante en cuanto a infraestructura, con un diseño muy cuidado, pantallas LED de última generación y zonas VIP en altura. Como amante de los espacios de baile que cuidan el entorno… ¿hasta qué punto consideráis que una ambientación estética y cómoda influye positivamente en el comportamiento y la energía del público en la pista?
Influye al cien por cien. Queremos alejarnos del concepto clásico de “carpa de recinto” para ofrecer una experiencia estética premium. Este año hemos diseñado un espacio de gran formato con techos muy elevados, distribución diáfana y una decoración vanguardista que combina texturas y vegetación. Si el público se siente cómodo, seguro y rodeado de un entorno bonito, la energía fluye de otra manera. Además, este año las zonas VIP elevadas a cuatro metros no solo ofrecen exclusividad y comodidad, sino unas vistas espectaculares de la feria y su noria. Cuidar el entorno es cuidar a nuestra gente.
“Lo bonito de Oasis Mondo es que esa exclusividad VIP no aísla a la gente”.
¿Cómo se logra que esa exclusividad VIP no termine fagocitando o enfriando la energía y el latido del verdadero clubber de a pie?
Entiendo perfectamente tu romanticismo, Fernando, pero la pista abajo sigue estando hecha para sudar. Los palcos VIP elevados a cuatro metros y la estética ibicenca buscan dar comodidad y diversificar el negocio, algo vital para sostener una infraestructura de este tamaño. Lo bonito de Oasis Mondo es que esa exclusividad VIP no aísla a la gente. Las zonas altas se contagian de la energía que ruge abajo en la pista central. La comodidad de arriba se financia gracias al latido y la pasión de los clubbers que se dejan la piel en la pista de baile. Una cosa no vive sin la otra.
“Queremos alejarnos del concepto clásico de “carpa de recinto” para ofrecer una experiencia estética premium”.
El esqueleto de Oasis Mondo se sostiene, en gran medida, gracias a vuestra escudería de residentes: Francho Herraiz, Chus S.O.S., Diego Hache y Alex Moya, encargados de dar vida a los tardeos. Como dinamizadores esenciales de la escena local… ¿qué importancia tiene para la dirección de la carpa que los artistas de la casa sean quienes marquen el ritmo diario de la feria?
Para nosotros los residentes son el verdadero motor de la casa. Es muy fácil colgar un cabeza de cartel internacional una noche, pero los que se encargan de conectar con el público tarde tras tarde a partir de las 16:00 h son ellos. Francho, Chus, Diego y Alex conocen perfectamente el pulso de la ciudad. Nuestras tardes son brutales y gran parte de ese éxito es mérito suyo. No los vemos como complementos, sino como los cimientos sobre los que se construye toda la identidad de Oasis Mondo.
Traer este año conceptos de fiesta tan potentes y consolidados como Nocturnia con De la Swing o Flash Back Dance con Javi Reina y Juanjo Martín eleva el nivel de la programación nocturna. ¿Qué feedback os transmiten este tipo de marcas nacionales cuando descubren la magnitud, la energía y la forma tan única de vivir la fiesta que tiene el público de Albacete?
Se quedan completamente alucinados. El circuito nacional de clubes y festivales tiene sus propias dinámicas, pero la Feria de Albacete es un fenómeno único en el mundo. Cuando promotoras como Nocturnia o artistas como De la Swing o Javi Reina ven a 2.000 personas entregadas en una carpa en mitad de Los Ejidos, se contagian de inmediato. Javi Reina, por ejemplo, es un gran amigo de la casa y un icono que entiende la escena como nadie; él siempre nos dice que el cariño y la vibra que se respira en esta pista es muy difícil de replicar en otros festivales.
“Nuestros DJS residentes son los cimientos sobre los que se construye toda la identidad de Oasis Mondo”.
La noche de Oasis Invaders con Javi Boss y Juanma (Central), o la cita con Buenri en Oasis Machine, son apuestas seguras que despiertan pasiones. Desde el punto de vista cultural… ¿cómo valoráis que el sonido clásico y la cultura del recuerdo sigan uniendo en una misma pista a los clubbers veteranos con las nuevas generaciones que descubren ahora estos himnos?
Es algo mágico y muy reconfortante. El sonido remember de la zona de Levante es parte de nuestro ADN cultural. Javi Boss se ha convertido ya en un habitual de Oasis y la gente nos pregunta por él meses antes de que empiece la feria. Lo bonito de noches como Oasis Invaders u Oasis Machine es ver a personas que salían en los noventa bailando codo con codo con chavales de veinte años que enloquecen con el sonido zapatilla o el hardcore clásico.
“No buscamos distraer de la música, sino potenciarla; crear una atmósfera envolvente donde las luces y las imágenes reaccionen a los ritmos de la tarde”.
Los días 10, 11 y 12 de septiembre apostáis por introducir Visuales Performance en directo a media tarde. En un momento donde la música electrónica se consume mucho de forma visual a través de pantallas… ¿de qué manera este despliegue multimedia enriquece la experiencia del tardeo para que no sea solo una sesión de baile, sino un espectáculo integral?
Vivimos en una era totalmente audiovisual y la cabina ya no puede ser estática. Queremos que el tardeo sea un estímulo constante. Al integrar pantallas LED de alta resolución y sistemas robóticos junto a los Visuales Performance en directo a las 17:00 h, arropamos el set del DJ. No buscamos distraer de la música, sino potenciarla. Sino crear una atmósfera envolvente donde las luces y las imágenes reaccionen a los ritmos de la tarde, transformando el espacio por completo y haciendo que cada tarde de feria sea irrepetible.
Siempre defendéis que Oasis Mondo es una propuesta global: gastronomía de vanguardia para el mediodía, tardeos de cañas y club de madrugada en un mismo espacio de 2.000 personas. Logísticamente es un reto mayúsculo… ¿cómo se gestiona la transición para que el espacio mute de forma orgánica y mantenga una atmósfera acogedora durante tantas horas seguidas?
Es una ingeniería logística y humana tremenda que nos exige contar con cocina propia e infraestructura de primer nivel. Puedes empezar a las doce de la mañana con cañas, un tapeo rico o un concierto de flamenco. Pasar a un menú de mediodía formal para 300 personas. Y, de repente, desalojar mesas y activar el modo de club multimedia. La clave es el equipo de trabajo y el diseño diáfano de la carpa, que nos permite modular el espacio de forma limpia.
“Queremos ser ese espacio 360º de referencia donde puedas pasar el día entero disfrutando de servicios de calidad en cualquier franja horaria”.
En una provincia donde la cultura de clubbing en invierno es reducida debido a la falta de locales estables, Oasis se convierte en un escaparate gigante de diez días. ¿Sentís ese orgullo o esa responsabilidad de saber que pinchar en vuestro escenario representa un trampolín de visibilidad enorme para muchos DJs de la zona y de los pueblos de alrededor?
Es una responsabilidad inmensa que asumimos con mucho orgullo. Desgraciadamente, en la provincia apenas hay clubes dedicados en exclusiva a la electrónica durante el invierno. Hay muchísimo talento y pasión en Albacete y en los pueblos de alrededor, pero pocos escaparates. Para muchos DJs locales, salir impresos en un cartel al lado de nombres históricos o de marcas nacionales es un trampolín impresionante. Llevamos más de diez años viendo cómo artistas de la zona emergen y ganan visibilidad nacional tras pasar por nuestra cabina, y esa es una de nuestras mayores satisfacciones.
“Que cuando piensen en la mejor feria del mundo, recuerden que la banda sonora la pusimos nosotros con todo nuestro corazón”.
Cuando echéis el cierre definitivo a esta edición el jueves 17 de septiembre tras la sesión de D-Masso… ¿cuál es el principal mensaje o recuerdo que os gustaría haber dejado en la cabeza de los miles de albaceteños y visitantes que pasen por vuestra carpa este año?
Nos gustaría que se marchen sintiendo que han vivido algo único en el periplo ferial español. Que recuerden la piel de gallina en la pista central, la espectacularidad del sonido, la comodidad de nuestro espacio y la desconexión total que ofrece Oasis Mondo dentro del bullicio de la feria. En definitiva, que cuando piensen en la mejor feria del mundo, recuerden que la banda sonora la pusimos nosotros con todo nuestro corazón.
