Entrevista: Rosa Santos. Fotógrafo: Nicolas Kantor (www.nicolaskantor.com)

Viciousmagazine.-¿Cuándo y por qué decidieron trabajar juntos? ¿Cuántos años lleváis produciendo a duo?
Booka Shade.- Nos conocimos en una banda de la escuela hace más de 20 años, cuando éramos niños y nuestra inspiración fue el sonido de los años 80. Los sonidos que llegaron junto a la nueva ola de artistas que salieron de Inglaterra como The Cure, New Order, Depeche Mode..., de los que éramos grandes fans, obviamente.

¿Qué os hizo decantaros por la música electrónica?
Para nosotros la música electrónica fue siempre la protagonista. Más adelante, cuando nos metimos íntegramente en el sonido más tech-house por primera vez en los años 90, la vida del club fue nuestra gran inspiración. Hay una parte en nuestra inspiración que no viene del todo de la música electrónica en sí. La música de cine o bandas sonoras también nos ayudan a crear. Además también creamos música para imágenes en movimiento. Lo que no ha cambiado es nuestro gusto por las bandas, nos gusta escuchar su evolución. En casi todas encuentras ADN original en las pistas, a día de hoy.

Aproximadamente ¿cuántas horas dedicáis a la música a diario?
Ahora ha cambiado todo, porque cuando empezamos, el 90% de nuestra vida era la música. Hoy en día los dos tenemos hijos, así que pasamos más tiempo con la familia. Sin embargo, supongo que el 50% de la jornada es la música.

¿Dónde os encontráis más cómodos, tocando en un club o en el estudio?
Es todo diversión, el trabajo y el estudio, tocando en vivo y recientemente, pinchando también.
Somos personas privilegiadas que tienen la oportunidad de hacer todas estas cosas y además viajar por el mundo. Siempre hay algo diferente que te mantiene despierto y te inspira.

¿Qué registros os gusta incluir en una sesión?
Incluso cuando pinchamos hay un buen porcentaje de producciones de Booka Shade, ya sean remixes especiales u originales. La gente parece que nos ven más como una banda que como djs. Es realmente una situación muy satisfactoria.

De todas vuestras producciones ¿Cuál ha resultado ser la más complicada?
En cada álbum hay una pista que es muy difícil. En el álbum Movements, fue Darko. Elaboramos más de 20 versiones, sólo para darnos cuenta de que la primera versión fue la mejor. En el álbum On the More! fue TEENAGE SPACEMAN. MANDARINE GIRL también tuvo varias semanas de producción. Pero no nos importa trabajar mucho en un tema, siempre y cuando el espíritu sigua ahí y el resultado final sea convincente.
 

A la hora de componer, ¿os inspiráis en algún artista concreto, musa, experiencia...?
Cualquier cosa puede ser una fuente de inspiración: la música, un libro, un lugar, conocer a gente interesante, escuchar algo en la radio.

¿Qué remarcáis de vuestro periodo de trabajo junto al sello Get Physical?
Este año celebramos 10 años Get Physical. Por supuesto que estamos muy orgullosos de lo que hemos creado, siempre ha sido nuestro sueño desde que éramos jóvenes. Yo siempre quise tener un sello discográfico. El año pasado salimos del sello, al darnos cuenta de que lo que realmente nos gusta es la producción y no lo de ser jefe de una empresa como tal. Así que, lo recordamos como un periodo de tiempo en el que las seis personas que completábamos el equipo, estábamos en el mismo punto de nuestras vidas. Todos veníamos de ángulos totalmente diferente. Nosotros éramos productores de pop, por aquellos tiempos, y queríamos volver a nuestras raíces para empezar de nuevo, y así lo hicimos. ¡El resto es historia! Quiero remarcar que fue una sorpresa muy grande para nosotros y que todo ese éxito obtenido es en realidad una especie de magia.

¿Cuál crees que es vuestra mejor producción?
Para mí fueron los del comienzo, los primeros registros entre los 15 y los 20 años. Estábamos más involucrados en el A & R, las producciones y obras de arte. Realmente no puedo elegir uno solo, porque todos los tracks tienen su historia y un momento especial en nuestras vidas. Fue una época muy intensa.

¿Qué significa para ustedes “all gone to ibiza 2012” junto a Pete Tong?
Lo que queríamos hacer era presentar una mezcla que representase lo que significa Ibiza para nosotros y para mí especialmente, ya que he pasado muchos veranos de mi vida en Ibiza durante los últimos 20 años. Para mí, la isla es mucho más que esa isla loca a donde la gente vuela y durante una semana se vuelve totalmente descontrolada, después llegan a casa y vuelven a su ritmo de vida habitual.
Hay mucho más a la isla, es un hermoso lugar, todos los que hemos estado allí creo que podemos hablar de lo mismo. Así que, por esta diversidad de la isla, hemos querido incorporar en nuestro registro como Booka Shade esta mezcla, que es especial, porque no trata de un curso lineal. Va de arriba abajo, izquierda derecha, se acumula, continúa y se vuelve a descomponer. Va a unos 80bpm, algo extraño para un club, en el que entras y terminas con la luz de la mañana.

¿Qué criterios utilizáis para elegir los temas incluidos en este recopilatorio?
Hay un par de temas favoritos de verdad, algunos que se destacan a nivel personal. Definitivamente me gusta el remix de Tensnake de un tema de Little Dragon. Esta es una de las pistas que no son realmente típicas de una compilación de club y que representan mucho para mí. Me imagino sentado en la playa en la oscuridad y mirando a la luna, disfrutando de un maravilloso lugar en Ibiza.
Hay un par de pistas de Get Physical también, ya que seguimos trabajando en estrecha colaboración con el sello. Hay un edit de DJ T de una canción de un chico nuevo llamado Jordan Lieb, que apenas nadie conoce y es increíble. Lo que también nos gusta hacer es tomar algunas pistas de club y combinarlas con un pequeño fragmento de un antiguo tema de R&S de 1993 o 94.

¿Dónde es posible veros tocar este verano?¿Estaréis en la isla?
Hemos tocado en un show junto Pete Tong, ya que él también apoyó la compilación. También vamos a tocar a Ushuaia, Pacha con el Renaissance, y en Elrow, el cual tiene un nuevo equipo compuesto por los chicos que dirigen ElRow en Barcelona. Sin duda uno de los mejores equipos con los que hemos trabajado.

¿Cómo habéis recibido la noticia de tocar en el Festival de Monegros?
El festival estuvo siempre en nuestra lista de deseos, hemos escuchado muchas cosas buenas sobre él y por tanto hemos recibido la noticia con gran satisfacción.

¿Podrías contarnos alguna cosilla más acerca de proyectos futuros?
Hemos estado trabajando en un álbum que saldrá a principios de 2013, seguido por una gran gira in LIVE. Ha sido un proceso largo, es el quinto disco ya. La fase final en la producción de un disco es siempre la  misma, pues ya tienes la historia y el sonido que lo hace especial y solo tienes que refinar. Tenemos muchas ganas de salir de gira de nuevo. Nuevo diseño, espectáculo y nuevos temas.

¿Dónde os veis 2022?
¡Esperamos seguir haciendo todas las cosas que nos gustan!
 

A continuación les detallamos las fechas de las próximas actuaciones de estos dos germanos, junto con un vídeo resumen de la recopilación de la que tanto les hemos hablado, “all gone to ibiza 2012”.

03.07.12 – DJ SET @ Pacha with M.A.N.D.Y. Ibiza, Spain (ESP)
05.07.12 – DJ SET @ El Pacha, Hammamet, Tunisia (TUN)
06.07.12 – Les Ardentes Festival, Lieges, Belgium (BE)
07.07.12 – B’Estfest, Bucharest, Romania (ROM)
14.07.12 – MAGMA Festival, Tenerife, Spain (ESP)
20.07.12 – DJ SET @ 10 Days Off Festival, Ghent, Belgium (BE)
21.07.12 – Monegros Festival, Fraga, Spain (ESP)
27.07.12 – DJ SET @ Ushuaia, Ibiza, Spain (ESP)
31.07.12 – DJ SET @ Expofacic, Cantanhede, Portugal (PT)